V sezoni pomlad/poletje 2026 Daniel Roseberry za Schiaparelli ni ustvaril kolekcije, ustvaril je stanje zavesti. Couture ni več zgolj obrt, temveč izkustvo. In tako kot v Sikstinski kapeli, ki je postala duhovno izhodišče te sezone, tudi tukaj prvi vtis ni racionalen, temveč visceralno čustven.
Roseberry je v Rimu, pred Michelangelovim stropom, doživel tisto redko ustvarjalno razodetje: trenutek, ko oblika utihne in se prebudi občutek. In prav ta premik, od vprašanja kako izgleda k vprašanju kako se čuti, je postal temelj kolekcije SS 2026.
Če so bile stene Sikstinske kapele namenjene razlagi, je bil strop zasnovan za ekstazo. Roseberry sledi istemu principu: njegovi kosi ne pripovedujejo zgodb, ampak jih sprožajo. Silhuete niso opisne, so eruptivne. Kolekcija je naseljena z bitji, ki jih oblikovalec imenuje infantas terribles: himere med pticami, škorpijoni in kačami, futuristični hibridi narave in mode, ki z ostrimi linijami in bodicami prebadajo tradicijo coutureja od znotraj.
Te oblike niso naključne. Nastale so iz hitrih risarskih potez, sunkovitih črt in nervoznih krivulj, ki so se transformirale v bodice, žela, krila. Vsaka silhueta nosi v sebi nevarnost in lepoto, kot Michelangelovi angeli, ki so hkrati eterični in meseni.
Čeprav je kolekcija čustveno svobodna, je tehnično brezkompromisna. Roseberry coutureja ne razgrajuje, ampak ga razširi. V Schiaparellijevih ateljejih je čipka ročno izrezana in oblikovana v tridimenzionalne reliefe. Perje je barvano, lakirano, potopljeno v smolo in kristale, dokler ne postane nekaj med botaniko in draguljarstvom. Plasti neonskega tila se skrivajo pod čipko in ustvarjajo učinek sfumata, megličaste globine, ki se zdi skoraj slikarska.
Vsak kos ima ime, skoraj kot lik v fantazijskem romanu. Eden najbolj ikoničnih je “Isabella Blowfish”, krilni kostim iz tila in organze, posut s kristalnimi sencami, ki spominjajo na napihnjeno ribo napihovko, nevarno in zapeljivo hkrati.
Barvna paleta izhaja iz ptic raja: safirno modra, žareče rožnata, žafranasto rumena. Te barve niso dekoracija, so emocionalni poudarki, kot svetlobni bliski v baročni sliki.
Kolekcija globoko komunicira z DNK hiše Schiaparelli. Elsa Schiaparelli je bila obsedena z živalskim svetom, z jastogi, ribami, pticami, bitji, ki so živela na meji med lepim in grotesknim. Roseberry to dediščino nadaljuje z dodatki, ki so skorajda nosljive skulpture: umetne ptičje glave iz svilenega perja, s kljuni iz smole in očmi iz bisernih kabošonov. So fantazije, a tudi hommage naravi in predvsem Elsi.
Tudi znamenita ključavnica, eden njenih najbolj ikoničnih simbolov, se vrača kot portal v neznano, kot vabilo k pogledu onkraj racionalnega.
Roseberry na koncu ne govori o oblekah, temveč o sanjah. Couture zanj ni luksuz, ampak nuja. Je prostor, kjer lahko odrasel ustvarjalec ponovno sreča najstnika, ki je nekoč verjel, da moda ni industrija, ampak čarovnija.
slike: Schiaparelli.com
