V času, ko vsak dan na TikToku nastanejo milijoni novih idej, se zdi, da je originalnost ultimativni cilj vsakega oblikovalca. A paradoks sodobnega dizajna je ravno v tem, da popolna originalnost skoraj ne obstaja. Namesto tega nastaja nov pristop, kjer je pomembneje biti originalen na svoj način kot pa ustvariti nekaj popolnoma novega.
Družbena omrežja, predvsem TikTok, so močno vplivala na to, kako danes razumemo kreativnost. Oblikovalci ne ustvarjajo več iz praznine, ampak iz že obstoječih idej, ki jih preoblikujejo, združujejo in prilagajajo svojemu slogu. Tako dizajn postaja neke vrste remix, kjer originalnost ni več v tem, da si prvi, ampak v tem, kako nekaj predstaviš in kakšen osebni pečat dodaš.
Foto:haus_of_ai/instagram
Poseben trend v sodobnem dizajnu je tudi mešanje različnih stilov. Danes ni več strogo ločenih smeri, ampak se pogosto prepletajo retro in moderni elementi, minimalizem in maksimalizem ter digitalni in ročni pristopi. Prav ta kombinacija ustvarja občutek novosti, čeprav posamezni elementi sami po sebi niso novi. Dizajn tako deluje sveže, ker združuje na videz nezdružljivo.
Ob tem se pojavlja tudi močan poudarek na avtentičnosti. V času umetne inteligence in popolno izpopolnjenih vizualov ljudje vedno bolj cenijo nepopolnost, ročne elemente in osebni izraz. Takšen dizajn deluje bolj resnično in bližje človeku, kar mu daje dodatno vrednost.
foto:graphica.ai/instagram
Zaradi vseh teh sprememb originalnost danes ni več objektivno merilo, ampak bolj občutek. Nekaj zaznamo kot originalno, če deluje drugače, če izstopa iz množice in če nosi osebni pečat ustvarjalca. Prav zato lahko tudi ideje, ki že obstajajo, postanejo “nove”, če so predstavljene na svež in avtentičen način.
foto:icffdd/instagram
Na koncu lahko rečemo, da biti originalen danes ne pomeni ustvariti nekaj, česar še ni bilo. Pomeni vzeti obstoječe ideje, jih reinterpretirati in jim dodati sebe. Sodobni dizajn tako ni več tekmovanje v tem, kdo bo prvi, ampak v tem, kdo bo najbolj avtentičen.
